Мои обзоры музыки

Уважаемые меломаны! Если Вы захотите написать рецензию о Вашем любимом музыканте или диске или оставить комментарий, я с удовольствием размещу Вашу информацию в этом разделе. Напишите письмо на электронную почту admin@jazzysoul.ru. Постарайтесь писать о том, что Вы знаете и любите.

  • Майк Стерн: Многообразие нюансов
    Почивать на лаврах – такой вариант Майк Стерн, джазовый гитарист и композитор, никогда не рассматривал. Его карьера охватывает четыре десятилетия, 14 сольных альбомов и работы с такими легендами музыки как Blood, Sweat and Tears, Билли Кобэм, Майлс Дэвис, Жако Пасториус. Его влияние на гитаристов, а также в целом на музыкантов современного джаза и фьюжн невозможно переоценить.
  • Сонни Роллинз
    Сонни Роллинз остается настоящим джазовым гигантом в течение многих десятилетий. Его гениальное исполнение называли 'мелодикой Роллинза'. Периодически уходя и возвращаясь, заставляя ждать и удивляя новыми экспромтами, он создал себе неповторимый, уникальный имидж.
  • Ли Ритенур
    Ли Ритенур (Lee Ritenour) - универсальный студийный музыкант, продюсер, аранжировщик, композитор и гитарист, прозванный Captain Fingers (Капитан Пальцы») за стиль игры на гитаре, чистоту звукоизвлечения и скорость. Выступал и записывался с такими мастерами, как Сержио Мендес (Sergio Mendes), Херби Хэнкок (Herbie Hancock), Пегги Ли (Peggy Lee), Карли Саймон (Carly Simon), Pink Floyd, Стиви Уандер (Stevie Wonder) и Шер (Cher). Его оригинальное слияние латинской музыки, джаза, соула, рока, новаторство и постоянное развитие сделали Captain Fingers одним из лучших гитаристов электрического джаза.
  • Climax Chicago Blues Band
    Climax Blues Band (первоначально Climax Chicago Blues Band) — британская рок-группа, образованная в Стаффорде, Англия, в 1968 году и исполнявшая в первые годы — корневой блюз-рок, впоследствии — более мейнстримовский, смягчённый его вариант.[1] Ансамбль, в первый состав которого входили гитаристы Питер Хэйкок и Дерек Холт, клавишник Артур Вуд, басист Ричард Джонс, ударник Джордж Ньюсом и (ныне покойный) вокалист Колин Купер, выпустил 17 студийных альбомов, а всемирную известность получил в 1976 году с хитом «Couldn’t Get It Right»
  • Новый альбом Эрика Клэптона I Still Do
    Альбом не преподнес особых сюрпризов (что хорошо, Клэптон - это Клэптон) и является довольно-таки блюзовым. В мае 2016 вышел новый альбом Клэптона. Среди новых песен сочинения самого Клэптона - песни Джей-Джей Кейла (это традиция), а также три песни Дельта-блюзменов 30-х годов. Личность Angelo Mysterioso остается неизвестной, когда-то этим псевдонимом пользовался Джордж Харрисон, но Клэптон отказался прояснить этот вопрос, а его пресс-секретарь заявил: "Мы не собираемся говорить, кто это. Ни теперь, ни когда-либо вообще".
  • Гитарист Игорь Бойко
    Игорь Александрович Бойко — композитор, гитарист и педагог. Основатель и бессменный лидер группы «Игорь Бойко Бэнд» (фанк, фьюжн, современный инструментальный джаз).
  • JOE BONAMASSA - BLUES OF DESPERATION 2016
    В апреле 2016 года Джо Бонамасса выпустил очередной блюз-роковый альбом - Blues of Desperation. Не могу сказать, что пластинка чем-то выделяется, тем не менее предлагаю Вам послушать 2 самые интересные (на мой взгляд) композиции.
  • Видеошкола Эрика Мариэнталя
    В раздел "Полезное" добавлена видеошкола Эрика Мариэнталя.
  • Эрик Клэптон - альбом 461 Ocean Boulevard
    461 Ocean Boulevard – второй студийный альбом блюз-рокового музыканта Эрика Клэптона, выпущенный в июле 1974 года на лейбле RSO после успешного I Shot the Sheriff. Дом, который изображен на обложке альбоме находится по адресу 461 Ocean Boulevard в городе Golden Beach, штат Флорида, возле Майями, где жил Клэптон и создавал этот альбом. В 2004 года вышел ремастеренный двойной альбом. Второй диск включает в себя концертник, записанный в HMV Hammersmith Apollo (бывший Hammersmith Odeon). На первом диске помимо основного материала присутствуют студийные джем сессии.
  • Джазовый FUNK
    Так уж получилось, что сам термин «фанк», являющийся на самом деле бытовым жаргонным словечком обитателей черных квартралов, появился в музыкальном обиходе с легкой руки пианиста и композитора Хораса Сильвера (Horace Silver), который в 1952 году назвал одну из своих пьес “Funky Hotel”. Затем этот термин подхватили группы направления «ритм-энд-блюз». В частности, оно появляется в названии хита группы “Dyke & the Blazers” - “Funky Broadway”. Если считать, что соул-джаз является направлением, близким к ритм-энд-блюзу, то фанки-джаз – это более жесткая, еще более эмоциональная и несколько иная в ритмическом отношении ветвь соул-джаза. Иногда довольно сложно провести четкую границу между этими видами джаза. Тем более, что все основные их представители являются по сути дела боперами, то есть используют в своих соло фразировку, основанную на концепции стиля бибоп. Тем не менее, оба эти направления кажутся более демократичными, чем музыка боперов-новаторов, рассчитанными на более широкую аудиторию. На данном диске представлены записи наиболее ярких представителей фанки-джаза - ансамбли пианиста Хораса Силвера, альт-саксофониста Джулиана Кэннонбола Эддерли, барабанщика Арта Блэйки (с его легендарным “Jazz Messengers”), а также Роланда Керка, уникального исполнителя на нескольких саксофонах одновременно.

Страницы